阳春三月的北京，神圣而庄严，一个国家一年的打算将在此刻落棋。四处充满对国家与民族未来发展之路的探讨和建议，在如此宏大的语境中，跳出了一个“旗袍之争”，政治与时尚竟不期而遇。最终以时尚的落败告终，但旗袍的雅致在另一个舞台得以呈现。
3月7日晚上6点，华装风姿——中国百年旗袍展在中国妇女儿童博物馆如约开幕。展览的亮点除了旗袍，还有处于风尖浪口上的设计师吴海燕。展览分为5个单元，即推陈出新——旗袍的起源、历久弥新——旗袍的流变、中西合璧——旗袍的新语、妙手天成——旗袍的工艺、风华永恒——旗袍的今天。正如主办方所指出的，此展览从旗袍的文化背景、款式变奏、时代特征，以及旗袍的面料品种、制作工艺、图案风格等诸多方面体现中华服饰文化和技术。
展出的旗袍共计120余件，其中大部分来自中国丝绸博物馆收藏的近百年来的旗袍，以及与旗袍相关的老照片、广告画、生活用品，也有20世纪下半叶世界各地华人女性的旗袍和当代设计师设计的旗袍。据主办方介绍，香港原特别行政区长官董建华的夫人、包陪庆女士，著名越剧表演艺术家茅威涛等也捐赠了旗袍，并对展览给予帮助。国内著名设计师郭培、梁子、张志峰、祈刚等专门设计、捐赠或借展的新旗袍让参观者赞不绝口，这些旗袍展露出的典雅与华美气场不可阻挡。
此次新闻事件的主角——吴海燕为人大代表、政协委员特别设计的旗袍也陈列其中。虽然没有最终穿在她们身上在人民大会堂亮相，但静态展示也可见出设计的精心、工艺的精湛。吴海燕说，她没料到会带来如此剧烈的反响，原本只是想让体现中国风尚的旗袍走进当下的生活，社会的反应让她想起几十年前的群众运动。但她表示，不会因此而停止发扬中国元素的身体力行，她给自己设计的那件旗袍今后也会在适当场合穿上。
中国丝绸博物馆馆长赵丰说，旗袍展将在全国多地巡回展览。旗袍展开幕当晚，还举办了中华女装学术论坛，来自院校的学者和设计师探讨了旗袍的流变及传承。
论旗袍之道
中国丝绸博物馆馆长赵丰：旗袍已成为女性的正装或礼服，是代表中国形象的重要服装之一，传承丝绸服饰文化是每个人的责任。相信在未来，旗袍的面料品种将更加多样，制作工艺愈加精致。旗袍追随着时代的风尚，在古典与潮流之间寻求平衡，成为中华女装的重要基本类型之一。
清华大学美术学院党委书记李当岐：旗袍非常有符号性，有文化价值，国际上人们一看就知道是中国的服装。现在都宣扬文化大发展，我们在服饰上也要弘扬中国自己的文化。当下旗袍似乎离生活远了点，一般是作为礼服在晚会上穿，不像上世纪二三十年代那样进入寻常百姓家。我们还需要挖掘旗袍文化，这种挖掘不是复制，而是结合现代人的生活方式的创新。不少国内设计师，如张志峰等正在挖掘、抢救、弘扬传统文化，这体现了他们的责任感。
中国美术馆馆长范迪安：中国旗袍美在当代，以时尚改良旗袍为代表的女性服装是我国服装美学的现代创新。当代服装发展需要寻求传统资源，中国旗袍如何走向当代，其审美、实用意义值得研究。
中国美术学院院长许江：百年旗袍展可以让我们品味传统文化，旗袍要想成为国服，需要生活中的人来穿。今天的生活和旗袍有些疏远，如何能够重建中国风尚，需要我们重视年轻人的品位。他们对于旗袍的品位如何建立，这种展览就是一个好的途径，可以让他们感受传统的气息。
北京服装学院副教授贺阳：现代意义上的旗袍是辛亥革命以后才出现的，一面世，大家立即脱掉穿了上百年的传统服装，纷纷接受。俘虏了各个阶层、各种职业的女性，宋美龄访美时穿，妓女们也都穿，旗袍到底以什么形式让大家都接受，这种适应性值得好好探寻。
著名设计师张志峰：当代旗袍的风靡应该感谢上世纪二三十年代上海女演员，她们引领了一个潮流。“华服”是华夏礼服的简称，最能担当此任的就是旗袍。我们推出的旗袍秀，以一些新工艺、新面料的运用贯通了古今。
杭州利民中式服装厂董事长包文其：现在做中式服装的企业已经没有几家了，挂“中式”二字的唯有我们一家。一个国家没有自己的服装是悲哀的，服装是文化最直接的呈现。旗袍是最具代表性的中国服装，我们有责任和义务来推动它的发展。如何发展？其实是大有可为的，如为了适应现在生活节奏快的特点，可以推出迷你旗袍，运动一点不受影响。